两句与戏曲有关的谚语

1、两句与戏曲有关的谚语

(1)、此谚意在强调演员表演艺术的珍贵。京剧演出既有自身固有的艺术价值，而以艺术商品的面目出现时，又具有一定的商品价格。这种商品价格受社会风尚、观众审美水平、演员知名度、宣传程度、剧场条件等艺术本体以外的多种因素的影响，因而它并不能精确地反映演员表演的艺术价值，演出的商品价格(即票价)定得再高也是有一定限度的。而演员的表演艺术成果却是经过继承前人的艺术精华，又加上多少年的勤学苦练、努力创造而逐渐取得的，往往由于其艺术的独特性而成为其他演员所无法取代的，因而其艺术价值是无法以货币形式来定价的。这条谚语启迪演员珍爱自己的表演艺术而自尊自重，同时也要求社会各界尊重和热爱演员的劳动。 

(2)、台上一声啼，台下千人泪；台上一声笑，台下万人欢。

(3)、一天不练就回，两天不练就生，三天不练就没。

(4)、曾任清军军官、出入票房票老生戏，后拜程长庚为师，与谭鑫培、汪桂芬并称老生后“三鼎甲”的是？

(5)、戏曲乐队中管弦乐部分称为“文场”，请举例三样乐器？

(6)、富连成是新中国成立之前办班时间最长、规模最大、培养京剧人才最多的戏曲科班，对吗？___

(7)、也有的时候，打戏本身并未真正发挥作用，一些偶然因素使其目的得以实现。但因为这些偶然因素未被充分认识到，打戏的效果便被夸大，“不打不成戏”的观念借此得以强化。韩世昌曾有这样的经历:夜里散戏后学唱，困倦不堪，没有唱会，被打“死过去”。回过气来以后，哭哭啼啼了一会儿，居然会唱了。先生说:“是不是?不打不会、非打不可。”对于这件事，韩世昌分析道:

(8)、    戏剧艺术本质是通过表演艺术手段反映生活的真实。因此，戏剧的故事虽是事先编排的，但演员要把它演得真实可信。

(9)、茂腔是以下哪位中国当代作家的家乡戏？____

(10)、这种写意式的舞台空间处理是京剧的一大优点；既冲破了舞台条件对空间表现上的极大局限，又使京剧演出带有简洁、灵活、精致、自由的特色。

(11)、凡入围决赛的个人及单位，请于12月1日(星期五)9:00—18:00到中国戏曲学院第二教学楼103教室进行报到，并现场确认决赛信息、领取相关证件及资料。凡未到者，将视为弃赛。

(12)、锡剧《珍珠塔》中方卿告诉姑妈自己“家遭回禄之灾”，请问“回禄之灾”是指什么灾难？____

(13)、与梅兰芳、余叔岩并称为京剧界“三大贤”，享有“武生泰斗”誉称的是？

(14)、腔好唱，味儿难磨。关于戏曲的谚语台上一声啼，台下千人泪；台上一声笑，台下万人欢。

(15)、你若用不健康的方式生活，任何化妆术都无济于事。意大利女演员 索菲娅·罗兰

(16)、     鬼脸，指演员面目表情硬直、不知所措；死脸，指演员脸上僵涩，无动于衷；一幅脸，指演员无论遇到什么事情，总是一幅表情。造成这些艺病的原因有：技术问题，即演员缺乏学习训练，功夫不到家；实践问题，即舞台演出太少，缺乏表演经验；心理问题，即表演者怕羞，不能放开表演。

(17)、“我是个蒸不烂、煮不熟、捶不扁、炒不爆、响当当一粒铜豌豆”，这是哪位元代杂剧作家的自喻？

(18)、邂逅的瞬间，我站在你的眼前，只是个目生人。是浮华的化妆舞会，散场以后，一个落寞而黯淡的我，是烟花一样虚空的锦绣。喜欢这样的文字，把自己沉在一个最卑微的姿态里，不需要任何人的理会，独自一个人在角落里笑着哭泣，不需要谁再来打搅属于我的宁静糊口。台湾女诗人，散文家 席慕容

(19)、一日不练自己知道，两日不练同行知道，三日不练观众知道。

(20)、五人能当千军万马，农谚谚语_有关农业的谚语农谚谚语_有关农业的谚语_(防灾)

2、两句与戏曲有关的谚语是什么

(1)、比如河北新乐县杜固科班(1909年成立)在每晚睡觉之前每个学生要打四棍，以让学生安安生生睡觉；前面提到的卢殿元科班规定三天一个小“满堂红”，五天一个“大满堂红”。这种打戏，目的是以靠频繁的打戏来震慑学生，迫使学生老老实实地遵守科班的生活纪律，没有胆量也没有体力去调皮滋事。

(2)、一日不练自己知道，两日不练同行知道，三日不练观众知道。

(3)、台下静，声小也能听得清。台下动，声音再大也没用。

(4)、戏曲长期以来依靠口传心授进行传承,这种传承方式缺乏文字依凭,以教戏人的口头传授、身体示范和学生的模仿、体悟来实现传承目的。这对教戏人的认识、表达能力和学戏人的记忆、理解能力都提出了相当高的要求。一旦其中一方不能达到这个要求,比如教戏者自身艺术水平有限，无法提供良好的示范，或者艺术水平足够但语言表达能力不足，难以清晰、准确地传达表演的要义(何况戏曲表演自身也有其“不可言说”的一面)；或者教戏者水平足够而学戏者天资太差，窗户纸屡捅不透，都会造成传承活动无法顺利进行。在口传心授中，除了教戏人无形的、转瞬即逝的声音和形体动作之外，找不到固化的、超越时间和空间的“物质”来辅助理解和记忆。在这种情况下，为了达成教学目标，无计可施的教戏人会很自然地使用打戏这种简单粗暴却便利的方法来督责学戏者。

(5)、教会徒弟，饿死师父。只有状元徒弟，没有状元师父。

(6)、答：清明节或寒食节，为了纪念晋国时期的介子推。

(7)、宛丘先生长如丘，宛丘学舍小如舟。——宋苏轼《戏子由》

(8)、凡唱高腔应由丹田提气，将字音由低带高，以调管字，依腔贴调，切忌有声无音，近乎吼喊。凡唱低腔要“宜重、宜缓、宜沉、宜顿”。声音的自然规律是音高则尖细，音低则沉浊。改变这一规律是不可能的，但是通过对气息的适当控制与科学运用，控制声音的薄弱强高，使高低衔接自然、协调。因此，要想达到“腔高不薄，腔低不弱”的目的，就须唱高音气要放足，唱低音气须收敛。越是高音，越要将气放足，这样音虽高而不显尖窄。音越低越要尽力将气收敛，使腔不致低弱无声，这样音虽低而不生浊。

(9)、一日不练自己知道，两日不练同行知道，三日不练观众知道。

(10)、挨打以后，轻的，两股青紫，行动不便；那被打得重的，两腿就皮开肉绽，鲜血迸流。还得自己买鸡蛋，调鸡蛋清敷上，这样可以好得快一点。但是想因致伤而中断学戏、练功和演出，那是一点门儿也没有。在这当口，棒伤要崩裂，疼痛难耐。愈合、崩裂，再愈合、再崩裂……这样反复多次才能痊愈。(孙盛云:《学艺演戏忆当年》，见《京剧谈往录》四编，北京:北京出版社1997年版，第68页。)

(11)、要想人前显贵，就得背后受罪。与戏曲有关谚语拳不离手，唱不离口。

(12)、下面剧目中，哪个有女扮男装的情节？____

(13)、(高音气要足，低音气收敛，高放低收，尖浊不显)

(14)、用弓箭手拉弓的膀力，比喻演员嗓子的重要。另又有“挑担的膀子，唱戏的嗓子”之说，意思相同。

(15)、合作：1851922465818519224659

(16)、山西有“四大梆子”，今天所称的晋剧又被称为“南路梆子”对吗？___

(17)、不管是哪个地域、剧种，艺人们关于学戏的回忆录或传记中，鲜有不提及“打戏”者。各种戏曲文献中，“打戏”一词也随处可见。略举几例:

(18)、打戏如此盛行，以至于在很多人、包括梨园行以外的人心中,它成为学戏生活最重要的特征。

(19)、指艺术上分量不足，难以满足观众欣赏上的需求。

(20)、京剧有生旦净末丑五大行当的说法，其中“末”行在当代京剧中，归入了哪个行当？____

3、与戏曲有关的谚语或诗句

(1)、著名秦腔剧作家范紫东先生的剧目《三滴血》与易俗社共同经历了百年历史，被剧作家曹禺称为“秦腔的《十五贯》”，对吗？___

(2)、不同行当的角色在表演“云手”这一程式动作时，虽然基本动作相同，但动作的具体规格却各有特点。净角云手两臂要撑开，生角云手两臂略呈弧形如弓，旦角云手要显得柔和松弛，武生云手在动作幅度和力度上要在净、生之间而取其中。

(3)、台上一声啼，台下千人泪；台上一声笑，台下万人欢。

(4)、这块“古调独弹”匾是鲁迅为秦腔演出团体“易俗社”所题，对吗？___

(5)、    在演员的表演中，情感体验的成分过多而功夫技巧不足，会使表演显得真而不美。反之，如果功夫技巧的成分过多而缺乏必要的情感体验，就会使表演显得美而不真。要使表演既含有充分的形式美，又具备必要的真实感就必须在表演过程中，将情感体验和表演功力适度地结合起来。“傻”，指表演不生动、不漂亮，缺乏形式美和愉悦性；“假”，指表演缺乏感人的真实性，单纯以技术炫耀和充斥舞台。

(6)、做一个京剧演员嗓音响亮、纯净是基本条件，响亮的嗓音往往能遮掩演唱上的一些缺点和毛病。京剧演员往往以此来提醒自己，不要只满足有一条好嗓音，要下工夫全面研究掌握唱念技巧。

(7)、舞台上的演出不能继续进行下去的时候，必须尽全力解决和挽救。因为京剧表演是一种在时间上必须连续进行的艺术。如果某个演员因故(如误场)不能按时出场，或台上正在表演的某个演员因故(如发病或受伤)不能继续表演时，即使他是配角演员，也会给整个演出带来危机。这样的情况就是向后台的全体演员提出了“救场”的任务。为了完成救场使命，即使台上需要的演员与自己的行当不一致，他应有的表演自己也不太熟悉，也应把个人的困难和影响个人在台上的形象等顾虑放在服从的地位，勉为其难地顶上去。这种“救场如救火”的精神是对艺术负责、对观众负责的整体意识、全局观念的表现，因而也是戏德高尚的表现。

(8)、《增广贤文》从表面上看似乎杂乱无章，但只要认真通读全书，不难发现有其内在的逻辑。该书对人性的认识以儒家荀子“性恶论”思想为前提，以冷峻的目光洞察社会人生。

(9)、丢弃剧情规定的情景及角色身份,超越尺度的过火表现。

(10)、旧时业余戏曲爱好者正式成为职业演员被称为“下海”，对吗？___

(11)、光有较好的外形条件，而没有内在艺术修养的演员称之为象牙饭桶。类似俗语中的绣花枕头一包草。

(12)、《赵氏孤儿》中的孤儿赵武史有其人。他在大报冤仇之后盖起了一座豪宅。据载《礼记·檀弓下》中形容这所房子的用词形成了一个成语流传至今。这个成语是什么？____

(13)、台上一声啼，台下千人泪；台上一声笑，台下万人欢。

(14)、戏曲舞台上，有句谚语叫“男怕《夜奔》、女怕《思凡》”，这两出戏是什么剧种？

(15)、净行要撑，旦行要松，生行要弓，武行取当中。

(16)、京剧《大唐贵妃》中“梨花开,春带雨；梨花落,春入泥”是从“梨花一枝春带雨”的诗句化用而来，原诗作者是以下哪位？____

(17)、耐人寻味的是，那些饱受打戏之苦的艺人，对于打戏，深恶痛绝的少，持某种程度上的认可态度的多。评剧演员新凤霞的话颇有代表性:“练功学戏挨打我是心甘情愿的。”

(18)、讲做京剧演员嗓音的重要。唱与念是戏曲艺术的两个重要表演手段，做一个戏曲演员，首先要把嗓音练好。“子弟”为梨园子弟的简称，“客”为商贾之简称。全句是说做一个京剧演员，如果没有一条好嗓子，就象做生意没有本钱一样。

(19)、净行要撑，旦行要松，生行要弓，武行取当中。

(20)、现代戏《李保国》中的主人公李保国被誉为“太行山上的新愚公”对吗？___

4、请写出两句与戏曲有关的谚语

(1)、哪一年举办了纪念徽班进京200周年活动？____

(2)、在唐代就有“蜀戏冠天下”的川剧，在戏曲声腔上由本省民间灯戏及哪五大声腔基本构成？

(3)、    艺术水准高的舞台演出，引导观众进入剧情，并以强大的艺术感染力震撼观众的心灵；表演水平低劣的演出，吸引不了观众的注意力，甚至使观众感到疲劳而产生困意。

(4)、    京剧表演中的行当只为演员创造角色提供基础，演员成功的扮演一个角色，除参照相应行当的造型特点和表演技术外，更重要的是不可忽略对所饰角色的思想行为和性格特征的研究。既参照行当造型特点，又能够从人物、剧情出发钻研角色，才能塑造出有血有肉的人物形象，把戏演得生动感人。

(5)、此谚意在强调演员表演艺术的珍贵。京剧演出既有自身固有的艺术价值，而以艺术商品的面目出现时，又具有一定的商品价格。这种商品价格受社会风尚、观众审美水平、演员知名度、宣传程度、剧场条件等艺术本体以外的多种因素的影响，因而它并不能精确地反映演员表演的艺术价值，演出的商品价格(即票价)定得再高也是有一定限度的。而演员的表演艺术成果却是经过继承前人的艺术精华，又加上多少年的勤学苦练、努力创造而逐渐取得的，往往由于其艺术的独特性而成为其他演员所无法取代的，因而其艺术价值是无法以货币形式来定价的。这条谚语启迪演员珍爱自己的表演艺术而自尊自重，同时也要求社会各界尊重和热爱演员的劳动。

(6)、百日笛子千日箫，小小胡琴拉断腰。与戏曲有关谚语要想艺深，就得用心。

(7)、这张图是藏戏中王妃的面具图片，绿色面具突出人物的什么特征？____

(8)、意指一个京剧演员要演好戏，尤其是要演好表现古代生活的传统戏，必须具备一定程度的历史知识，当代生活知识和广泛的文化修养。譬如奚啸伯，为了演好《白帝城》，曾通读《三国演义》多遍；为了演好《范进中举》，则仔细研读《儒林外史》；为了弄清《空城计》中诸葛亮弹琴的指法，曾走访古琴专家，登门求教；他更从《论语》、《陋室铭》等古典散文的学习中受到启示，培养自己的台风……一个京剧演员的真正成功，离开必要的文化知识修养这些戏外功夫是无法取得的。

(9)、上世纪四十年代被誉为前四大须生的有余叔岩、言菊朋、高庆奎、马连良，其中哪一位又被列为后四大须生？

(10)、译文：苏轼追溯到事情的起始，笑向那“翁”问道：“同为戏剧到底是谁最早演习的？我笑对老翁说：‘还是儿子更贤于您！

(11)、京剧《杨门女将》是根据昆曲移植而成的，对吗？___

(12)、一个相当标致的女人可以无须装饰品的帮助，运用艺术的手法，把化妆下降到次要的地位，而突出自己朴素的美。法国作家 巴尔扎克

(13)、    练功要内外结合。内，指精气神，即驾驭技术的精神内涵；外，指动作的规法要领。在练功中，要做到内外结合，才能真正把握和运用好表演技术。另又有“内练一口气，外练筋骨皮”之说    未曾动身先动神“神”，是演员饰演角色时的内在感情的表现。“身”，指演员外在的形体动作演员在台上的身段动作受内在精神的支配，是心灵感受的外在表现。演员在表演时只有调动心灵的活动，身段动作才能做得真实贴切。

(14)、打戏不仅未使学生与师傅疏远，反而增进了师生感情。闽剧演员郑奕奏学戏的时候也挨过不少打，他说自己“在艺术上求进步的心迫切以后，对于师父的严格，丝毫不埋怨，反而与师父更亲近。

(15)、把戏曲表演概括为“有声必歌，无动不舞”的是哪位戏剧家？____

(16)、一天不练就回，两天不练就生，三天不练就没。

(17)、亲情被金钱污染，“贫居闹市无人问，富在深山有远亲”；友情只是一句谎言，“有酒有肉多兄弟，急难何曾见一人”；尊卑由金钱来决定，“不信但看筵中酒，杯杯先敬有钱人”；法律和正义为金钱所操纵，“衙门八字开，有理无钱莫进来”；人性被利益扭曲，“山中有直树，世上无直人”；世故导致人心叵测，“画虎画皮难画骨，知人知面不知心”；人言善恶难辨，“入山不怕伤人虎，只怕人情两面刀”。

(18)、(清晰的口齿，沉重的字，动人的声韵，醉人的音)

(19)、这种情况，可谓“歪打正着”。从这种事例中得出的“不打不成戏”的经验，当然是很片面的。正如韩世昌所说的那样，其原因是老一辈的人不懂教育心理学。但是,中国本来就有重经验、轻理论的传统，戏曲的口传心授更是这样。戏曲通过艺人一代代传承下来,关于戏曲传承的理论，却长期处于无人总结的状态。前辈艺人留下的，不过是一些散漫的、枝节的经验介绍。艺人们既无理论可学，也因文化水平太低而不具备归纳总结的能力，只能凭借前人和自身的经验来传授戏曲。因此，从亲身实践中得出的经验，尽管片面，也就难免被奉为真理了。

(20)、教会徒弟，饿死师父。只有状元徒弟，没有状元师父。

5、写出两句与戏曲有关的谚语

(1)、一个相当标致的女人可以无须装饰品的帮助，运用艺术的手法，把化妆下降到次要的地位，而突出自己朴素的美。法国作家 巴尔扎克

(2)、指乐队或演员故意在演出时刁难同台者，如临时改词，突然长调门等。

(3)、一日不练自己知道，两日不练同行知道，三日不练观众知道。

(4)、   “大”与“小”、“高”与“低”既可指身段动作，也可指唱念的声音。其含义为：通过反衬、对照手法的运用，强化艺术表现力和形式美。如《艳阳楼》一剧的高登，左手提开氅前襟，右手持马鞭，双臂撑开，如鹰展翅，以表现人物凶猛的气势，而在双臂张大之前则应先做出双臂缩于胸前的动作，先缩后张、先小后大，效果格外鲜明。

(5)、汤武净，文武生，桓文丑末，古今人俱是角色。

(6)、这条口诀是京剧舞台表演艺术法则之一。这里所说的“大”与“小”、“高”与“低”既可指身段动作，也可指唱念的声音。其含义为：通过反衬、对照手法的运用以强化艺术表现力和形式美。如《拿高登》一剧的高登，左手提开氅前襟，右手持马鞭，双臂撑开，如鹰展翅，以表现人物凶猛的气势，而在双臂张大之前则应先做出双臂缩于胸前的动作，先缩后张、先小后大，效果格外鲜明。再如《四郎探母》一剧杨四郎唱“扭回头来叫小番”一句时，为了突现“叫小番”的高腔(嘎调)，前面“扭回头来”四字则必须使低平的腔。总之，在表演中只有根据戏的规定情景，灵活而适度地体现艺术的辩证法，才能取得精彩生动的表演效果。

(7)、京剧《杨门女将》是根据昆曲移植而成的，对吗？___

(8)、把戏曲表演概括为“有声必歌，无动不舞”的是哪位戏剧家？____

(9)、就是经过一宵脑海中的酝酿消化以后掌握了，所以大脑疲劳发滞的时候就不应该强迫他记忆了。老一辈的人不懂得教育心理学，非让当时会不可，不会就死打一顿。孩子哭泣，头脑经过一次剧烈的刺激以后，脑海一活动，说不定就真剋化开了，也就唱出来了。所以使得老一辈认为一打就会，非打不可。

(10)、答：美国、日本、苏联、波兰、意大利、奥地利等国

(11)、山上多栽树，等于修水库，雨多它能容，雨少它能吐。

(12)、剧作家齐如山先生对于戏曲艺术的综合阐述有八个字，是？

(13)、通常指人物故事中所具有的可笑因素，经过表演来构成笑料。大多通过一些风趣幽默或吝啬、愚蠢人物的言行来产生喜剧效果。有时也通过某些喜剧情节来“放噱”，从而产生笑料。

(14)、首先，在口传心授的传承方式下，打戏是督促学戏的一种便捷方法。

(15)、著名文学家叶君健曾写过一篇《看戏》的散文，讲的是梅兰芳先生晚年的代表作京剧《穆桂英挂帅》的演出盛况，这出戏是何时被移植改编的？

(16)、不练三冬两夏，哪能学会唱、念、做、打？

(17)、(3)教会徒弟，饿死师父。只有状元徒弟，没有状元师父。

(18)、有艺术创造的神来之笔。譬如梅兰芒从古代绘画飞天中，得到了创造《天女散花》的许多亮相的启示；周信芳熟悉《天霸拜山》的表演技巧，因而在设计《义责王魁》的当场脱衣身段时，得以适当借用。这类例子举不胜举。它们说明京剧演员具有广博文化艺术知识是十分必要的。

(19)、在舞台条件允许的情况下，有时采取写实的空间处理。如家居、公堂、金殿等空间固定而且范围较小的场面，通过人物活动所显示的空间状况即基本上是写实的。而在很多情况下，为了反映多种多样的生活场景，则往往打破舞台条件的制约，采取写意的方法表现空间。如《捉放曹》一剧人物由庄外到吕家、由吕家又到庄外。《群英会》一剧“草船借箭”一折，人物由岸上到舟中，由此岸到江心又到彼岸的曹营，《长坂坡》一剧赵云在战场上反复冲杀，《铁笼山》一剧姜维的涉水而逃，《打鱼杀家》一剧萧恩父女连夜过江的场面等等，都是通过虚拟的表演程式和技巧，在舞台上以写意的方法正面加以表现。

(20)、(9)宁输后台不输前台，只许艺高不许胆大。

(1)、京剧史上被誉为“梨园庙首”的三庆班班主是？

(2)、    演唱要珍惜气息，吸入的气息不可轻易放掉，气息要用在发声上，在演唱中节约气息，不仅保证发声的完美，也可使演唱者少费力气。

(3)、京剧服装中，被称为上五色的分别是什么颜色？

(4)、(17)一天不练就回，两天不练就生，三天不练就没。

(5)、教会徒弟，饿死师父。只有状元徒弟，没有状元师父。

(6)、昆曲是第一个被联合国教科文组织列为世界“非遗”的中国戏曲剧种，对吗？___

(7)、台下静，声小也能听得清。台下动，声音再大也没用。

(8)、瓜茬瓜，不结瓜。(瓜茬地里不能再种瓜)水地葫芦旱地瓜。

(9)、请问“愿普天下有情的都成了眷属”出自哪部戏剧名作？____

(10)、台上一声啼，台下千人泪；台上一声笑，台下万人欢。

(11)、戏曲舞台上，老旦行当所持拐杖，如龙头拐、鹿头拐等是用以区分其身份高低和贫富差异，对吗？___

(12)、晋·葛洪《抱朴子·勖学》。黛(dài代)：青黑色的颜料，古代女子用来画眉。西施：春秋末年越国著名美女。本句大意是：有了化妆品的装饰，越国美女西施会更加美丽。此名句以比喻象征手法说明学习的道理。即使是学富五车的人，也像西施需要粉黛一样地需要学习，孤陋寡闻的人就更不用说了。此句比喻巧妙，寓意深刻，其道理通过具体的形象表现出来，显得既通俗又含蓄，既具体可感又耐人寻味，从而增强了文句本身的艺术魅力。

(13)、台上一声啼，台下千人泪；台上一声笑，台下万人欢。